Programme pédagogique:

Construction du corps,

du corps social et de l'espace

Depuis la fin XIXe jusqu'au début XXIe siècle

Adrien Sina 2003-05

Pour une recherche trans-historique et trans-disciplinaire

(Archives film/vidéo/son/image/texte/média)

performance, happening, art corporel, actionnisme politique, féminisme, performance urbaine, danse, chorégraphie, théâtre, vidéo-installation, cinéma expérimental, design, mode, dessin, peinture, sculpture, architecture, cyberculture, photographie, performance multimédia....

SECTION I - Foules futures : désillusion du corps social

I [01] - À l'aube du XXe: utopies communautaires, reformulations libertaires du corps et de la nature

- Monte Verità: Utopie communautaire, anarchie naturiste, 1900s-1920s

Danseurs, psychiatres, poètes, artistes, anarchistes... : Rudolph von Laban, Mary Wigman, Herman Hesse, Gustav Landauer, Martin Buber, Émile Jacques-Dalcroze, Eric Mühsam, Otto Gross, Rudolf Steiner, Isadora Duncan, Hans Arp, Sophie Taeuber, Hans Morgenthaler, Fritz Pauli, Robert Schürch, Jakob Flach....

- Rupture avec la frontalité scénique: réinscription du corps dans un espace expressif autonome

Rudolph von Laban (théorie: kinesphère, choréutique, eukinétique, cinétographie ou Labanotation), Mary Wigman (Danse de la sorcière, 1913. Danse des morts, 1917)

- Transfert du sujet de la danse vers la nature, la liberté et l'engagement, USA-France, 1890s-1910s

Loïe Fuller (Butterfly Dance, 1895. Danse Serpentine, 1895-98. Le Lys, 1934), Isadora Duncan, Vaslav Nijinski (L'Après-Midi d'un Faune, 1912. Le Sacre du printemps, 1913)

I [02] - Perspectives fascistes: désillusion du corps social et faillite du corps collectif

- Foules futures, villes tentaculaires, propagande et aliénation, réalité et science-fiction. Poésie, littérature, cinéma: attirances, répulsions, fascination pour les Foules, 1890s-1930s

Émile Verhaeren (Les Villes tentaculaires, 1895), Ricciotto Canudo (Les transplantés - Les romans des foules nouvelles, 1913), Valentine de Saint-Point (Les Foules, 1911), Yakov Protazanov (Aelita, 1924), Fritz Lang (Metropolis, 1927), Leni Riefenstahl (La Lumière Bleue, 1932)

- Propagande, rhétorique et iconographie fascistes, chorégraphie des foules galvanisées, 1920s-30s

Leni Riefenstahl (Triomphe de la Volonté, 1935), Rudolph von Laban (Défilé des corporations Vienne, 1929. Direction de la danse au Ministère de la Propagande, 1934)

- Dystopies totalitaires, corps et corps social critiques: prémonitions, sciences-fictions, 1920s-30s

Alexandre Medvedkine (Ciné-train stalinien d'agit-prop, 1932. Le Bonheur, 1934), Sergei Eisenstein (Le Cuirassé Potemkine, 1925. Octobre, 1927), Yakov Protazanov (Aelita, 1924), Fritz Lang (Docteur Mabuse, 1922. Metropolis, 1927)

- Culte totalitaire du corps : corps sain, corps sportif, "l'homme de cristal", 1930s-40s

El Lissitzky (Le coureur dans la ville, 1926), Eugen Mathias (Le corps masculin, 1931), Alexandre Rodtchenko (Place à la femme, 1935. Saut périlleux, Gymnastique rythmique, 1936), Lothar Rübelt (Jeux Olympiques ouvriers Vienne, 1931. Plongeon artistique, 1935), Leni Riefenstahl (Les dieux du stade - Olympia, 1936), Rudolf von Laban (Jeux Olympiques de Berlin, 1936), Joseph Mengele (expériences "médicales" dans les camps nazis, Auschwitz, 1943)

SECTION II - Muses mécaniques, imaginaires machiniques

I I [01] - Muses mécaniques, hybrides homme-machine

- Migrations, stratégies contestataires, Cabaret Voltaire, soirées Dada, 'MERZabend', 1910s-30s

Hugo Ball, Tristan Tzara, Hans Arp, Marcel Janco, Richard Huelsenbeck, Sophie Taeuber, Mary Wigman, Marcel Duchamp, Francis Picabia, Kurt Schwitters

- Futurisme: transfert du sujet de l'art du corps féminin vers le corps machinique: Manifestes, théâtres, danses, concerts et soirées Futuristes, France-Italie, 1909-19

Filippo Tommaso Marinetti, Balilla Pratella, Umberto Boccioni, Luigi Russolo - The Art of Noises, Valentine de Saint-Point

- Avant-garde Russe, expérimentations théâtrales Constructivistes ou Suprématistes, Russie, 1910s-30s

Alexandre Rodchenko, Kazimir Malevich + Mikhail Matyushin

- Machines émotionnelles : ballets mécaniques, 1920s-30s

Fernand Léger + Dudley Murphy (Le Ballet mécanique, 1925), Alexandra Exter (Ballet Satanique, 1922. Aelita, 1924), Sophie Taeuber (Dada-Soirée, 1916-19. Marionnettes, 1918), Fortunato Depero (Marionnettes et costumes de ballet, 1915-30)

- Le Bauhaus: modernité machinique, danse et expérimentations pluridisciplinaires, Weimar, 1920s

Wassily Kandinsky, Oskar Schlemmer (Le Ballet Triadique, 1922-26), Lazlo Moholy-Nagy (Licht-Raum-Modulator, 1930)

- Fragmentation dynamique du mouvement, chronophotographie, cinétisme, 1870s-1930s

Edward Muybridge, Étienne-Jules Marey (Chronophotographies, 1878-90s), Giacomo Balla (Dynamisme d'un chien tenu en laisse, 1912), Umberto Boccioni (Formes uniques de la continuité dans l'espace, 1913), Anton Giulio Bragaglia (Le Violoncelliste, 1913), Marcel Duchamp (Nu descendant un escalier, 1912. La Mariée, 1912. Anemic cinéma, 1925), Arturo Bragaglia (L'éventail, 1928), R. A. Bertelli (Profil continu de Mussolini, 1933)

- Ève future, érotisme machinique, fantasmes robotiques, 1880s-1980s

Villiers de l'Isle-Adam (L'Ève future, 1886), Man Ray, François Schuiten (Les Machinistes, 1984), Günther Brus (Irrwisch, 1971), Helmut Newton (Ève Future, 1970s)

- Poupées érotiques soumises au désir, 1930s-2000s

Hans Bellmer (1930s), Allen Jones (1960s-70s), Leigh Bowery (1990s-2000s)

- Marionnettes multimédia, robotique, cyborgs, hybridation corps-machine, 1990s-2000s

Faulty Optic, William Kentridge + Hans Bring Puppet Company, Chico Mac Murtrie, David Therrien, Faulty Optic, William Kentridge + Hans Bring Puppet Company, Chico Mac Murtrie, David Therrien, Stelarc (Third Hand, 1981-94, Hexapod, 2002)

SECTION III - Interfaces sensibles entre le corps et le monde

III [01] - Corps augmenté: Interfaces sensorielles entre le corps et le monde

- Interface sensible entre le corps et le monde 1 : Humanisation de la technologie, 1970s-2000s

Giuseppe Penone (To reverse one's eyes, 1970), Rebecca Horn (Arm Extensions, 1968. Movable Shoulder Extensions, 1970. Finger Gloves, 1972. Kakadoo, 1973. Mechanical Body-fan, 1974. Rooms Encountering each other, 1975), Charlotte Moorman (Human Cello, 1965), Walter Pichler (Portable Living Room, 1967), Hans Hemmert, Mariko Mori (Miko no Inori, 1996)

- Interface sensible entre le corps et le monde 2 : Le vêtement communicant, 1950s-2000s

Martha Graham, Rebecca Horn, Atsuko Tanaka (Electric Dress, 1956), Lygia Clark, Marie-Ange Guilleminot (La Robe mercurochrome, 1992. Chapeau-vie, 1995. Le Paravent, 1997), Bibi Boberska (Jelly Dress, 1996), Kenji Yanobe, Noriko Sunayama

- Le Mandala: rituels et diagrammes d'articulation du continuum corps-monde

Archéo-Mandalas de l'âge du bronze, Mandalas, Tables de Peutinger, cartes Ptolémaïques, Codex narratif Aztèque et Maya, Géomancie, rituels de transe et cosmogonies

III [02] - Amplifications sensorielles et perceptuelles du réel

- Éléments simple de la matière du monde, 1960s-2000s

Andrei Tarkovsky (L'enfance d'Ivan, 1962. Solaris, 1972. Andrei Rublev, 1972. Le Miroir, 1975. Stalker, 1979. Nostalgia, 1984. Le Sacrifice, 1986.), Bill Viola (Migration, 1976. Chott el-Djerid, 1979. The Passing, 1991. Déserts, 1994. Hatsu Yume, 1981. Anthem, 1983), Marina Abramovic (Dozing Consciousness, 1997)

- Double-sens, double-fracture, double-vue du réel, 1970s-2000s

Valie Export (Split reality), Michael Snow (La Région Centrale, 1970-71. Two Sides to Every Story, 1974), Dan Graham (Body Press 1970-72), Liz Diller + Ricardo Scofidio (Jet Lag [Donald Crowhurst, Sarah Krassnoff], 1998)

- Franges amplifiée du réel, impulsions multipliées, 1970s-90s

Gary Hill (Crux, 1983-87), Bill Viola (The space between the teeth, 1976. The Crossing, 1996. The world of appearances, 2000. Emergence, 2002), Gary Hill (Site/Recite, 1989), Andreas Gursky, Teiji Furuhashi (Lovers, 1994), Paolo Rosa - Studio Azzurro (Totale della battaglia, 1996), Maria Marshall (Playground, 2002)

- La temporalité étirée, répétitions, 1970s-90s

Lucinda Childs (Einstein on the Beach, 1976), Bill Viola (He Weeps for you, 1976), Trisha Brown (Set and Reset, 1983), Douglas Gordon (Reconstituting John Ford and the Searchers, 1995), Emmanuel Carlier (Temps mort, 1995), Roman Opalka

- Une inversion de point de vue sur sujet perceptuel et psychologique, Europe-USA, 1970s-90s

Michael Snow, Dan Graham, Tony Oursler, Gary Hill, Bruce Nauman, Carsten Höller, Cathy Sisler

- Performance et théâtre Multimédia, Europe-Japon-USA-Israël, 1990s-2000s

N+N Corsino, Batcheva, Liz Diller + Ricardo Scofidio, Teiji Furuhashi [dumb type] (pH, 1991. S/N, 1993. OR, 1999), La Fura dels Baus, Daniela Kurz, Susan Kozel, Hotel Proforma, Lázlo Hudi (La Tragédie de l'Homme, 2000), Jean-Marc Matos + Anne Holst (IR, 2000), José Montalvo

- Installations vidéo interactives, réalité virtuelle, Europe-Japan-USA, 1990s-2000s

Paul Sermon, Tecla Schiforst, Christa Sommerer, Dumb Type, Paolo Rosa (Studio Azzurro), Jeffrey Shaw

- Manipulations numériques de l'image et troubles dans la représentation du corps, Europe-USA, 1990s-2000s

Inez van Lamsweerde, Nicole Tran Ba Vang, Anthony Aziz+ Sammy Cucher, Benoît Méléard, Keith Cottingham

- Musiques: technologies interactives, installations et performances sonores, USA-Europe, 1970s-2000s

Laurie Anderson (Automotive, 1971. O, Superman, 1981), Michel Waiswisz, Robin Minard, From Scratch

- Amplifications sensorielles et perceptuelles de l'espace, géométries évanescentes, 1970s-2000s

James Turrell, Bruce Nauman, Wolgang Laib

SECTION IV - Champs d'Intersubjectivité

IV [01] - Champ d'Intersubjectivité 1 : identité, altérité, minorité

- Collisions entre cultures: orientalisme, exotisme, érotisme, politique et mythes féminins, Europe, 1910s-30s

Ruth Saint-Denis, Mata Hari, Joséphine Baker

- L'artiste et son corps comme lieu de fracture : la blessure, le cri, 1970s

Marina Abramovic (Art must be beautiful / Artist must be beautiful, 1975), Rebecca Horn (Cutting one's hair with two scissors at once), Günther Brus (Self-mutilation, 1965), Gina Pane (Action Psyché, 1974), Arnulf Rainer (Face Farces, 1969-72)

- "Gender performance", "sexual politics", féminisme, militantisme, USA-Europe, 1960s-2000s

The Guerrilla Girls (Campaign against racism and sexism within the art world, 1984), Carolee Schneemann (Interior Scroll, 1975), Judy Chicago (Red Flag, 1971. The Dinner party, 1979), Annie Sprinkle (Bosom Ballet, 1985), Hannah Wilke (Super-T-Art, 1974. Gestures, 1974), Barbara Kruger, Adrian Piper, Sadie Benning

- Identité féminine, stratégies critiques sociales et politiques, 1930s-2000s

Claude Cahun, Hannah Wilke, Valie Export, Elke Krystufek, Carolee Schneemann (Meat Joy, 1964. Fuses, 1965. Up to and Including Her Limits, 1973-76), Nan Goldin, Jenny Holzer, Sarah Lucas, Pipilotti Rist

IV [02] - Champ d'Intersubjectivité 2 : le couple, la relation duelle ou réflexive

- L'énigme du couple: rapport de force, soumission/domination, fusion/divorce, 1970s-2000s

Marina Abramovic + Ulay (Relation in Space, 1976. Talking about Similarity, 1976. Breathing in, Breathing out, 1977. Expansion in Space, 1977. Relation in Time, 1977. Light/Dark, 1977. Balance Proof, 1977. AAA-AAA, 1978, Rest Energy, 1980. Night Sea Crossing Conjunction, 1979-86. Walk on the Great Wall, 1988), Yoko Ono + John Lenon, Andy Warhol, Maguy Marin (Eden, 1986), René Magritte, Dan Graham (Body Press 1970-72), Liz Diller + Ricardo Scofidio (His / Hers, 1996)

- Le couple: dispositifs imaginatifs et pièges pour le fantasme, 1940s-2000s

Maya Deren (Meshes of Afternoon, 1943), Stephen Dwoskin (Moment, 1968), Yoko Ono + John Lenon (Bed Peace, 1971), Vito Acconci (Three Relationship Studies, 1970. Seedbed, 1972), Paul Sermon (Telematic Dreaming, 1992), Andreas Serrano (A History of Sex, 1995), Sophie Calle

- Le couple: permutations identitaires, homosexualité/hétérosexualité, 1960s-2000s

Andy Warhol (Beauty # 2, 1965. Kiss, 1963), Vito Acconci (Applications, 1970. Contacts, 1971). Yvonne Rainer (Lives of Performers, 1971), Michel Journiac (24 heures dans la vie d'une femme ordinaire, 1974. L'Inceste, Variations Incestueuses, 1975), Maria Klonaris + Katerina Thomadaki (Jardins de l'Hermaphrodite endormi/e, 1982-1985), Robert Mapplethorpe

- Le couple réflexif: soi avec soi. Travestissement, ambivalence sexuelle, identité altérée, 1920s-70s

Marcel Duchamp (Rrose Sélavy, 1921), Urs Luthi (Self-portrait, 2pieces, 1976), Claude Cahun (Self-portraits, 1919-28), Pierre Molinier, Michel Journiac (Homage to Freud, 1972)

IV [03] - Champ d'Intersubjectivité 3 : corps et langage social

- Danse Expressionniste, Tanztheater, Europe-USA, 1910s-60s-90s

Mary Wigman, Harald Kreutzberg, Pina Bausch, Susanne Linke, Johann Kresnik, Reinhild Hoffmann, Gerhard Bohner, Martha Graham

- Art Corporel, identité et langage social, 1970s-80s

François Pluchart (ArTitudes International, 1972. Manifestes de l'Art Corporel, 1974-80), Michel Journiac, Gina Pane, Chris Burden, Vito Acconci, Henri Maccheroni...

- Le corps livré au public, sociologie du voyeurisme, de la douceur et de l'agression, 1960s-90s

Valie Export (Tap and Touch Cinema, 1968. Genital Panic, 1969), Michel Journiac (Piège pour un voyeur, 1969), Marina Abramovic (Rhythm 0, 1974), Abramovic + Ulay (Imponderabila, 1977), Yoko Ono (Cut Piece, 1964), Ana Mendieta (Rape Scene, 1973), Chris Burden (Shoot, 1971), Adrian Piper (Streetworks, 1970. Catalysis IV, 1970-71), Orlan (Le Baiser de l'Artiste, 1977), Annie Sprinkle (Post-Porn-Modernist Show, 1992), Elke Krystufek (Satisfaction, 1996)

- Le sujet et le contexte social, films expérimentaux, Europe-USA, 1970s-90s

Andy Warhol, Jack Smith (Flaming Creatures, 1961. Normal Love, 1963), Chris Marker, Chantal Akerman, Cindy Sherman, Wim Wenders

- Fragilité humaine, coexistences flexibles, intersubjectivité et corps social contemporain, 1970s-90s

Pina Bausch (Kontakthof, 1978. Two Cigarettes in the Dark, 1985), Ann Teresa de Keersmaeker (Rosas danst Rosas, 1983. Achterland, 1994. April me, 2002), Sasha Waltz (L'Allée des Cosmonautes, 1999. Körper, 2000. NoBody, 2002), Tatsumi Orimoto (Art Mama, 1999)

- Corps, mise en situation et langage social: le Regard de l'Autre, Europe-USA, 1990s-2000s

Vanessa Beecroft (Show, 1998), Nadine Norman, (Call Girl, 2000), Sam Taylor-Wood, Nan Goldin

IV [04] - Champ d'Intersubjectivité 4 : Soliloque et intersubjectivité manquante

- Soliloque violent, destruction du narcissisme, 1960s-90s

Samuel Beckett (Murphy, 1965), Marina Abramovic, (Art must be beautiful / Artist must be beautiful, 1975. The Onion, 1996), Vito Acconci (Shadow Box, 1970. Shadow-Play, 1970), Gina Pane (Psyche, 1974), Pina Bausch (Café Müller, 1978), Rebecca Horn (Cutting one's hair with two scissors at once), Ben Vautier (Ego Exercise), Valie Export (Remote Remote, 1973), Absalon (Bruits, 1993)

- Rêves et mots au coeur de la solitude, 1950s-90s

Samuel Beckett (La Dernière bande, 1959. Oh les beaux jours, 1974), Andy Warhol (Eat, 1963. Sleep, 1963), Marina Abramovic (Image of Happiness, 1996. The House with the Ocean View, 2002-03), Anne Robertson (Apologies, 1984), Sam Taylor-Wood (Soliloquy, 1998)

IV [05] - Champ d'Intersubjectivité 5 : Interagir avec l'animal

- L'Animal, miroir perturbant de l'Humain, 1970s-2000s

Marc Thomspon (Live-In Hive, 1979), Marina Abramovic (Dragon Heads, 1989-90. Cleaning the Mirror, 1995. Balkan Baroque, 1997), William Wegman (1970-78), Carsten Höller (Loverfinches, 1995. The human zoo, 1997), Aija Liisa Ahtila (Dog Bites, 1991), Joseph Beuys (Eurasia 32, 1963. Comment expliquer la peinture à un lièvre mort, 1965. Iphigenie/Titus Andronicus, 1969. I Like America and America Likes Me, 1974. 7000 chênes, 1982), Valie Export + Peter Weibel (From the portfolio of Doggishness, 1968), Jill Orr (Lunch with the Birds, 1979), Jayne Parker (The world turned upside down, 2001), Oleg Kulik (Memento Mori, 2003)

IV [06] - Champs d'Intersubjectivité étendus : Cyberculture, médiaculture, art virus de l'espace médiatique

- Art et communication, esthétique relationnelle, virus(s)age des médias, Europe-USA-Canada, 1990s-2000s

Fred Forest, Mell Chin - The Gala Committee, Nadine Norman

- Communication, Théories des Média, Cyberculture, 1960s-2000s

Marshall McLuhan, William Gibson, Paul Virilio, Friedrich Kittler, Hakim Bey, Norbert Wiener, Critical Art Ensemble

SECTION V - De boue, de chair, de sang

V [01] - Corps-à-corps avec la matière

- Avant-gardes japonaises, happenings et manifestes. Groupes Gutai et Neo-dada, Japon, 1950s-60s

Jiro Yoshihara, Atsuko Tanaka, Saburo Murakami, Kazuo Shiraga, Shozo Shimamoto (Premières Expositions du groupe, 1956-57), Ushio Shinohara, Masnobu Yoshimura.

- Happenings, films et événements Pop Art, Europe-USA, 1960s-70s

Allan Kaprow (18 Happenings in six parts, 1959), Christo, Claes Oldenburg, Martial Raysse, Niki de Saint-Phalle (Tir à Volonté, 1961), Jean-Jacques Lebel (l'Enterrement d'une chose, 1960)

- Performance en tant que comportement sculptural, USA-Europe, 1960s-2000s

Louise Bourgeois (A Banquet, 1980), Richard Serra (Hand Catching Lead, 1968. Hands Scraping, 1971. Hands Tied, 1971), Gilbert & George (The Singing Scuplture, 1969), Eva & Adele

- Peinture gestuelle, automatismes, transe et hallucination, 1960s-2000s

Henri Michaux (Entre centre et absence, 1936. Plume, Lointain intérieur, 1938. Misérable Miracle, 1956), Jackson Pollock (Allover, poured painings, 1946-47. Dripping. Film de Hans Namuth, 1951)

- Fluides corporels, imprégnations, expulsions, transformations, 1940s-90s

Duchamp (Paysage Fautif [fluide séminal], 1946), Carolee Schneemann (Eye Body, 1963. Meat Joy, 1964), Paul McCarthy (Face Painting, 1972), Shigeco Kubota (Vagina Painting, 1965), Michel Journiac (Boudin au sang humain, 1969), Andy Warhol (Oxydation Painting, 1978), Helen Chadwick (Piss Flower, 1991), Janine Antoni (Loving Care, 1992), Tracy Emin (Exorcism of the last painting I ever made, 1996), Andreas Serrano (Ejaculation in trajectory, 1989, Piss Light, 1987, Semen and Blood, 1990)

- Le corps empreinte: rayogrammes, anthropométries, négatif/positif, 1910s-90s

Man Ray (Schadographie, 1918. Rayograph, 1922, Emak Bakia, 1926), Robert Rauschenberg (exposed blueprit paper, 1950), Yves Klein (Anthropometries, 1958), Ana Mendieta (Silueta, 1976), Janine Antoni (Eureka, 1993)

- Corps-à-corps érotisé avec la matière, 1960s-90s

Carolee Schneemann (Meat Joy, 1964), Niki de Saint-Phalle (Shooting, 1961), Annie Sprinkle (Bosom Ballet, 1985), Marie-Ange Guilleminot (Mes Poupées, 1993), Chantal Michel (. . . .1+1+1+1+1 . . ., 1998)

V [02] - Fétichisme corporel, espaces obsessionnels

- Figures Obsessionnelles: fétiche, fétichisme, érotisme, Europe-Japon-USA, 1950s-90s

Hans Bellmer, Henri Maccheroni (2000 photographies du sexe d'une femme, 1976), Pierre Klossowski, Allen Jones, Helmut Newton, Gilles Berquet, Nobugoshi Araki, Richard Kern, Pierre Molinier, Alberto Sorbelli, Ron Athey

- Suggestivités charnelles: objets érotiques, 1950s-2000s

Marcel Duchamp (Feuille de vigne femelle, 1950. Objet-dard, 1951. Un coin de chasteté, 1954), Meret Oppenheim, Le Déjeuner en fourrure, 1936), Michel Journiac (Trophée d'un gigolo, 1970), Hannah Wilke (S.O.S Starification Objects, 1974-82. Venus Cushion, 1972. Needed Erase Her, 1974), Marie-Ange Guilleminot (Mes Poupées, 1993), Carolee Schneemann (Vulva's Morphia, 1995), Mimi Parent (Mistress, 1996), Yayoi Kusama, Louise Bourgeois

V [03] - Chair Mutante: Identité clinique

- Fin du XIXème siècle: l'identité clinique du corps non-ouvert, folie, hystérie, attitudes passionnelles

Duchenne de Boulogne (Expériences électro-physiologiques, 1855-56), Jean-Martin Charcot (Iconographie photographique de La Salpétrière, 1870s-90s)

- Identité clinique: corps ouvert, corps infirme, corps opéré, corps écorché, 1970s-2000s

Bob Flanagan, Hannah Wilke (Portrait of the Artist with Her Mother Selma Butter, 1978-81. Intra-Venus, 1993), Jayne Parker (K, Inside out, 1990), Orlan (Opération Réussie, 1990. Omniprésence, 1993), Stelarc (Stomach Sculpture, 1993-94), Joel-Peter Witkin, Matthew Barney (Cremaster 3, 2002), Franko B. (Mama I Can't Sing, 1995-96. Protect Me, 1996. I'm Not Your Babe, 1996-97. Aktion 398, 1998-2001. I Miss You, 1999-2000. Oh Lover Boy, 2000-01), Bernard Lallemand, Veronica Bromova (Other views, 1995-96), Liz Diller + Ricardo Scofidio (Normal Pharmaceuticals, 1996), Dumb Type (OR, 1999)

- Post-mortem, représentation de la mort et la chair léguée au futur, 1990s-2000s

John Isaacs (The Matrix of Amnesia, 1997), Marc Quinn (Self, 1991), Andreas Serrano (The Morgue, 1992), Ron Mueck, Dinos + Jake Chapman (Un-namable, 1997), Teresa Margolles (groupe Semefo), Art Orienté Objet

SECTION VI - Le Théâtre de la Cruauté : L'art et la guerre

VI [01] - Le Théâtre de la Cruauté: : Psychanalyse de toute une civilisation humaine

- Corps fragiles, en torsion et décomposition. Blessures, tortures et cicatrices des guerres, 1900s-50s

Gustav Klimt, Francis Bacon. Alberto Giacometti, Henry Moore, Jean Fautrier, Germaine Richier

- Le Théâtre de la Cruauté: Le corps et le cri, traumatismes et tragédies, 1930s-1990s

Antonin Artaud (Le Théâtre de la Cruauté, 1933), Pablo Picasso (Guernica, 1937), Marina Abramovic (Balkan Baroque, 1997)

- Révolution Surréaliste: Distorsions de l'imaginaire corporel, Europe, 1920-30

André Breton, Salvador Dalí, Luis Bunuel (Un Chien Andalou, 1928), Eli Lotar (Abattoir, 1929), Max Ernst, Georges Franju (Le sang des bêtes, 1949)

- Eros et Espace Viscéral, Espaces Surréalistes, Espaces Oniriques, 1910s-40s

Salvador Dalí, René Magritte, Roberto Matta, Joan Miro, Frederick Kiesler, Hermann Finsterlin, Giorgio De Chirico

- Le sang des charniers et sexualisation politique de la cruauté, Actionnisme Viennois, 1963-72

Otto Mühl (Material Action, 1964-70), Günter Brus (Ana, 64. Silver, Self-painting, Self-mutilation, 1965. Aktionsraum, 1970), Hermann Nitsch (1st Action Painting, 1960. Orgien Mysterien Theater, 1965-98), Rudolf Schwarzkogler (Hochzeit, 1965)

VI [02] - L'Artiste face à la Guerre: Figures de traumatisme, de révolte et de lamentation

- Premières guerres du siècle, 1910s

Valentine de St Point (La Guerre, 1912), Nijinski (Danse de l'horreur et de la guerre, 1917)

- Actions politique et engagement : artistes face à la Guerre du Vietnam, 1964-1979

Martin Scorsese (The Big Shave, 1976), Joseph Beuys (I Like America and America Likes Me, 1974), Gina Pane (L'escalade non anesthésiée, 1971), Chris Burden (The Atomic Alphabet, 1970s), Yoko Ono (Cut Piece, 1964)

- Après Hiroshima: Le Butoh, danse de la douleur et des ténèbres, Japon-France, 1940s-80s

Tatsumi Hijikata, Carlotta Ikeda, Ushio Amagatsu - Sankaï Juku, Min Tanaka

- Guerres froides, guerres chaudes: le point de vue de l'Est et de l'Ouest, 1940s-90s

Tadeusz Kantor (Théâtre clandestin à Cracovie, 1942, Cricot 2, 1955), Zofia Kulik, Chris Marker (La Jetée, 1962. Level Five, 1995)

- Guerre en Bosnie: La matière noire et obscure de l'humanité, 1990s-2000s

Marina Abramovic (Belgrade), Enki Bilal (Belgrade), Fred Forest, Lebbeus Woods, Tomasz Pandur (Babylone, 1996. Inferno, 2001)

- Guerres Idéologiques religieuses, figures de traumatisme et de lamentation, 1930s-2000s

Martha Graham (Heretic. Lamentation, 1930), Pina Bausch (Viktor, 1986), Mona Hatoum (Roadworks, 1985), Shirin Neshat (1990s-2000s), Sigalit Landau (Hoop, 2000)

- L'Architecture, la guerre et les destructions catastrophiques, 1940s-2000s

Paul Virilio (Bunker Archéologie, 1976. La Fonction Oblique), Lebbeus Woods, Enki Bilal, Daniel Libeskind

VI [02] - Action Politique et Engagement Social

- Dystopies concentrationnaires, injustices, engagements politiques d'artistes, 1920s-2000s

Krzystof Wodiczko (Le Bâton d'Immigré, 1992. Porte Parole, 1995), Alfredo Jaar, Hans Haake, Andreas Serrano (Klansman, 1990), William Kentridge (Felix in exile, History of the main complaint, 1994), Mona Hatoum, Joseph Beuys, Marina Abramovic, Valentine de St Point, Fred Forest, Yoko Ono, Shirin Neshat, Christian Boltanski, Absalon

- Théâtre de l'absurde et de la condition humaine, dimension politique et sociale, Europe, 1920s-2000s

Valesca Gert (Danses Surréalistes, 1926. Cabaret Kohlkopp, 1932), Bertolt Brecht, Samuel Beckett, Tadeusz Kantor, Heiner Müller, Tomaz Pandur, Goran Stefanowski (Hotel Europa, 2000), Jean Michel Bruyère (Poèmes à l'Infecte, 1996)

SECTION VII - Corps-à-corps avec l'espace

VII [01] - Performances urbaines, corps-à-corps avec l'espace, l'architecture et la ville

- Performances d'architectes à Vienne, 1960s

Coop Himmelb(l)au, Haus-Rucker-Co, Hans Hollein, Walter Pichler, Kleiner Raum

- International Situationniste 1957-72. Dérive, villes instantannées, structures saptiodynamiques, hypercités et mégastructures urbaines, Europe-USA

Guy Debord, Constant, Ron Heeron - Archigram

- L'espace public: actions, signaux et dispositifs de son questionnement, performances urbaines, 1960s-90s

Günther Brus (Vienna Walk, 1965), Gordon Matta-Clark, Trisha Brown (Walking down the side of a building, 1970. Roof Piece, 1973), Daniel Buren, Orlan (MesuRAGES d'Institutions et de Rues, 1972), Joseph Beuys (Balayage, 1972), Odile Duboc (Trois regards intérieurs, 1993), Markus Kreiss, Ernest Pignon Ernest, Georges Rousse, Tadashi Kawamata, Anthony Hernandez, Hans Haake, Krzystof Wodiczko, Marina Abramovic + Ulay (Imponderabilia, 1977), Jochen Gerz, James Turrell (Heavy Water, 1991-92), Spencer Tunick (Naked States, 1993-2003)

- Le corps seul face à l'environnement, actions Land Art, USA-Europe, 1960s-70s

Natalia LL (Points of support Constellation Cygnus, 1978), Gina Pane (Pierres déplacées, 1968. Situation Idéale, 1969. Semences de graines de chanvre, 1970. Continuation d'un chemin de bois, 1970. Deuxième projet du silence, 1970. Pierre de corps, 1970), Ana Mendieta, Joan Jonas (Mirror Performance, 1968. Miror Piece I, 1970), Robert Smithson, Dennis Oppenheim

- L'espace complice ou partenaire paradoxal du corps, 1960s-2000s

Samuel Beckett (Watt, 1968), Bruce Nauman (Bouncing in the Corner, 1968. Wall-Floor Positions, 1968), Chantal Michel (Sorry Guys, 1997, Mögliches Vorhaben, 1998), Richard Serra (Hand Catching Lead, 1968, Hands Scraping, Hands Tied, 1971), Stelarc (Suspension, 1976-88), Joëlle Bouvier + Régis Obadia (La Chambre, 1987), Pipilotti Rist (Mutaflor, 1996), Mariko Mori (Miko no Inori, 1996), Kitsou Dubois (Zero gravity, 1999), Philippe Ramette (Balcon, 1999), Patty Chang (The Extension of Nothing, 2000)

- Représentation du corps et de l'architecture dans la BD de science-fiction, Europe, 1970s-90s

HR Giger, Enki Bilal, François Schuiten + Claude Renard, Druillet, Gimenez, Cadelo, Moebius

- Containers humains, performances et architectures corporelles, Capsule-Hôtels, 1970s-2000s

Absalon, Ico Parisi, Lygia Clark, Mariko Mori, Marie-Ange Guilleminot, Kenji Yanobe, Hans Hemmert, Rebecca Horn, Bibi Boberska, Kenji Yanobe, Noriko Sunayama, Krzystof Wodiczko, Jean Dubuffet, Ionel Shein, Kisho Kurokawa

VII [02] - Stratégies artistiques et corporelles instantanées

- Instantanés artistiques: performances, provocations, humour et douceurs, 1910s-2000s

Marcel Duchamp (Tonsure, 1919), Piero Manzoni (Sculpture vivante, 1961), Yves Klein (Saut dans le Vide, 1960), Charles Ray (Plank Piece, 1973) Holger Trülzsch + Vera Lehndorff (Stalltüre, 1975), Erwin Wurm, Chantal Michel, Natacha Lesueur, Sandy Skoglund, Daniel Canogar

- Gestes Fluxus, happenings, exercices mentaux, events, actions politiques urbaines, Europe-USA, 1950s-70s

Joseph Beuys, Ben Vautier, George Brecht, Nam June Paik + Charlotte Moorman, Yoko Ono (Fluxfilm, 1964-70. Bottoms, 1965, Fly, 1970)

- Ambiguïtés, équivocités, performances ou dispositifs paradoxaux, 1960s-2000s

Samuel Beckett ( Watt, 1968), Philippe Ramette (Balcon, 1999), Made in Éric, Grands Magasins (Nos oeuvres complètes, 1999), Forced Entertainment (12am: Awake & Looking Down, 2003), La Ribot (Panoramix, 2003)

VII [03] - La danse et la mode: lieux de renouvellement des paradigmes corporels

- Points dans l'espace: imprévisibilité et bases combinatoires pour la danse contemporaine, New York, 1950s

Merce Cunningham, John Cage, Jasper Johnes, Robert Rauschenberg

- The Judson Dance Theater, New York, 1962-66

Trisha Brown, Lucinda Childs, Yvonne Rainer, Carolee Schneemann, Steve Paxton, Meredith Monk, Simone Forti

- Chorégraphie Contemporaine, 1980s-90s-2000s

Anne Teresa de Keersmaeker, Mats Ek, Lloyd Newson - DV8 Physical Theatre, Mark Tompkins, Jean-Claude Gallotta, William Forsythe, Karole Armitage, Jiri Kylian, Joëlle Bouvier + Régis Obadia, Mathilde Monnier, Maguy Marin, De La Guarda, Josef Nadj, Rui Horta, Jan Fabre, Roxane Huilmand, Michèle-Anne de Mey, Angelin Preljocaj, Karine Saporta, Wim Vandekeybus, Sasha Walz

- Art, mode, design et cyberculture, Europe-Japon, 1960s-90s-2000s

Paco Rabanne, Thierry Mugler, Jean-Paul Gaultier, Issey Miyake, Rei Kawabuko, Walter van Beirendonck - W&L.T., Jeremy Scott, Art Point M, Hussein Chalayan, Alba d'Urbano, Nicola Costantino